206：论嘴炮的重要性（补加今日第一章，4000字）(2/3)

“能者多劳”，李江河神秘一笑。

后面的两个摄像小哥抬头看看李江河。

这人有意思。

“能者多劳？”，陶树波反问一句，“李先生，你的意思是别的厂商都不是能者？”

“哎，我可没这么说”，李江河笑道：“我的意思是，我来接手会更好而已。”

“李先生很有底气”，陶树波笑了笑。

李江河拿过旁边办公桌上的文件夹，递给陶树波，道：“这是我们和其他应天规模较大的文化产业的对比。”

“一说动画产业，大家就喜欢拿上美厂出来说事”，李江河起身说道：“那么上美厂就是我们的目标。”

“不是我们只能做低龄动画，是一部分举报者让我们只能做低龄动画，更可恶的是，我们都已经是做低龄动画了，有人还想要举报，这已经不是第一次，幸好文化园的老主任是真正关心文化事业的人”，李江河说道：“而且我和我公司的主创团队，都还年轻，未必不会做成下一个上美厂。”

这话语气就很大了。

如果是一个老头子说这话，是要被嗤笑的，但是李江河还年轻，人们喜欢这种年少轻狂的感觉。

后边的摄像小哥没忍住，插了句嘴，“你凭什么就说自己能成为下一个上美厂？”

“对啊，凭什么？”，李江河一拍手，“就凭我们脚踏实地，就凭我们赚钱！”

“上美厂后来为什么衰落了？”，李江河说道：“不就是改制以后，自负盈亏没钱嘛。”

“你是画手，你在上美，一个月工资八百块，你给东瀛或米国代工，一个月能赚八千块”，李江河看向摄像小哥，“你怎么选？”

“我......”，摄像小哥低了低头。

“这没什么不好意思的，十倍工资，换谁都会去给人代工，毕竟你还有父母，有老婆，有孩子”，李江河斩钉截铁道：“所以要发展文化产业首先就是要赚钱，没钱谁给你干活？”

“这几年动画行业就是不景气”，李江河说道：“这是事实，就算是景气的时候，一集动画能赚多少钱？上美做的好，是因为国家兜底，那现在市场经济，都要靠我们自己来做，自然就需要多找门路赚钱，才能形成一个循环。”

推荐下，我最近在用的pp，【　换源神器　】书源多，书籍全，更新快！

“产业园，是一个园区，不就是一条产业链吗，那既然我做得好，为什么不能直接由我们接手这段产业链呢？没说不允许持股同一产业园区内的多家公司吧？”

李江河又嗤笑一声，“我们之所以陷入了麻烦，只是被眼红的同行构陷而已。”

陶树波选择跳过同行这个话题，问道：“这么说李先生觉得自己的行为是一件好事？”

“没错”，李江河点点头。

“李先生有信心做成下一个上美厂？”，陶树波又问。

“尽力而为，我也不过是一个热爱动画的人”，李江河说道：“为了动画的精益求精，所以才需要相关的文创这样的盈利点来配合，而且这就是文化产业，单一的动画只是动画而已。”、

“上美为了做《九色鹿》，主创团队在敦煌呆了一个月，我们也可以，但前提是要有饭吃吧？”，李江河神情激昂，“而且我们的盲盒，卖出去一万个也不过盈利两千，可以说，经费石完全投入到生产设计之中了。”

“我们就是要做下一个上美厂！”，最后的最后，李江河如此说道。

接下来的问题就比较无关紧要了，陶树波起身告辞：“谢谢李先生的配合，我们一定如实报道。”

“我只希望给自己的脸打个码”，李江河半开玩笑道：“这要是一炮走红，我还怕人红是非多。”

“哈哈哈，好的好的”，陶树波带着摄像团队离开了。

.......

李江河这一下还真是一炮而红。

年少轻狂，热爱动画，这就是他的标签。

虽然实际上他基本不轻狂，动画看的也不多，但是人们却相信，李先生就是这样一个年轻人。

尤其是他说的赚钱理论，文创理论，引起了一些思考。

要月亮还是要六便士？

捡起六便士再看月亮嘛。

一个月之内，几大媒体争相发表了相关的文章，表扬了这种年轻人的勇于尝试，并且点出，文创是要大力鼓励发展的。

并配以标题：上美神话仍未破灭，新一代动画人正在成长。

李江河这一个月内，收到了雪片似的简历。

都是毛遂自荐来做动画或者设计玩偶的，很多人直言，只要工资别太低，自己就算为爱发电，也要做出一部合格的国漫。

这里面有一个姓田，这时候不过27岁，已经拿了许多奖了，他的名作还没诞生，大圣还没有归来。

这里有一个大三的学生，他刚刚开始自学动画，也投来了简历，后来一部哪吒，一石惊起千层浪。

大闹天宫——大圣归来。

哪吒闹海——魔童降世。

当然，动画公司接受了田导的简历，把饺子的退了回去，本着鼓励地心态回了一几个字地邮件：毕业再来。

年轻人有没有理想主义？

有的，哪个时代都有。

一部《宝莲灯》，姜文说：“这可是为娃娃做事，怎么能要钱？”，宁静说：“她从学动画开始电影生涯，来配音责无旁贷”，陈