第二十章 基本功(2/3)

钢琴部分虽然稍嫌复杂，可肖雨然明显上午有认真练过，这时候弹起来显得很轻松，还有心情冲着秦放歌他们微笑。

秦放歌带着陈瑜珊唱了一遍，又帮她纠正一些细节，然后再来一遍，旁边宁秀佩也觉得一遍效果比一遍好。

秦放歌这家伙还说该让宁秀佩上去弹钢琴伴奏的，被她一顿狠瞪外加教训。

旁边陈瑜珊小心翼翼，说不敢麻烦阿姨。

接着就先暂停，陈瑜珊告辞回去拿吉他过来。

秦放歌则和宁秀佩听肖雨然弹琴，弹她要考试的曲目，斯特朗第二奏鸣曲。

感觉她确实比先前进步不少，当然，在秦放歌听来，问题依然是存在的，以她现在的水平，根本说不上完美演绎，想再进步的话，也不是一两天功夫就可以办到的。

所以，秦放歌也不打算挑毛病了，她保持现在这样的状态，是有资格进华夏音乐学院钢琴系的。

得到肯定，肖雨然也很开心，她的苦练有了收获嘛！

然后，她又弹斯特朗的中型乐曲《家园》，是钢琴独奏曲，这个就比较长了，有十分钟。这一首也是技巧和感情并重的曲目，练习的人不少，估计拿来做为考试曲目的不在少数。

肖雨然选择这首钢琴曲，倒是相当符合她的风格，演奏技巧方面，她已经掌握得相当不错，所有的技术难关她都差不多都攻克了。比如长倚音、快速音阶式的花音、琶音、分解和弦，她演奏起来都没太大问题，等估计指导老师没少在上面费心思。

可这首曲子难点也不少，单音重复，反方向八度，还有大量的变化音，就足以让很多学生望而止步，更别说要弹出独特的感情来。

只是这个时候，秦放歌自己心中没什么底，也不敢胡乱指导。只夸她弹得不错，让她继续努力。

肖雨然担忧地问他，“我是不是弹得不好？”

秦放歌鼓励她，“没有的事，邓教授肯定都夸你的对不对

。是我对这首曲子不熟，也没练过。要不，我晚上回去仔细听听大师们是怎样演绎的，明天我们再讨论如何？”

“好的，我屋里有cd的，该早点给你听的。”肖雨然明显有些失落，但她也很快展露出了笑颜，因为她知道秦放歌说得有道理，他也不可能每首曲子都那么厉害。

秦放歌也不多说，让她先自己练，他自己则去出去开琴房，他每天也要练琴，而且他觉得，三个小时似乎还太少了点。

但眼下，将就着办吧！

宁秀佩自然是跟着儿子走，留下肖雨然安静地练琴。

秦放歌到他自己的琴房后，也没有立刻开始弹斯特朗的这首《家园》，而是弹起了巴赫十二平均律。

因为他觉得，他的钢琴底子，并不如想象中那么好，虽然他脑子有着无数的音乐，在无尽孤独寂寞时也仔细聆听过这些音乐，但并不是他真正拥有的。想要把这些音乐变成他自己的，最起码，要能亲自演奏出来，所以，基础训练仍旧是重中之重。

他选择巴赫的十二平均律，也是有理由的。

贝多芬一生崇拜巴赫，他把巴赫的作品当做指导他创作的最博大精深的教科书。他曾称巴赫“不是小溪，而是大海”。

著名的音乐评论家作曲家罗伯特·舒曼在《音乐家生活守则》中就这样说道：“要勤奋地演奏伟大的音乐大师、特别是约·谢·巴赫的赋格曲。必须把《平均律钢琴曲集》作为你一日不可缺少的粮食。这样你才靠得住成为一个有根柢的音乐家。”

而巴赫的十二平均律，在另外一个世界曾被誉为是“旧约全书”，地位之高就不用多说。巴赫本人，也被很多人尊为音乐史的“神”。

而且巴赫的曲子和李斯特肖邦等大音乐家的练习曲一样，包含了几乎所有的技巧，这对他来说，也是一个很好的练习技巧的机会。另外，巴赫的曲子不仅仅是练习曲，通过练习巴赫的曲子，还能够锻炼音乐思维，尤其是在复调上面，巴赫简直达到了走完所有的路让别人无路可走的地步

。

而且，巴赫的音乐是西方音乐史上最具深刻意蕴的音乐，还有人说巴赫不仅是作曲家，更是一名建筑家，他的作品甚至反应了数学的美。

当然，不管对巴赫有多么高的赞誉，也许很多人只是跟风的，秦放歌最看重的，还是对自己能力的提升。他对西方音乐史了如指掌，当然清楚古典音乐的博大精深，但这些伟大作曲家钢琴家的思想作品只要吃透了，不光对演奏技巧，对作曲的帮助更是巨大的。

只是，听在宁秀佩耳中，秦放歌所弹的这些钢琴曲，就并不显得那么悦耳动听。

而且，这个家伙还经常性弹弹停停，这个时候，他仿佛已经完全掉放弃激情和技巧，更像是一个音符一个音符去摸索，去拼凑似的。

这声音，简直惨不忍睹，给她的感觉就像是在破锯拉木头，以至于她都忍不住问他在弹什么。

秦放歌就正面回答说他是在练基本功，玩复调，需要慢慢琢磨。

他还笑着说什么，“我也是在做尝试，这个很枯燥、乏味、不近人情，就不折磨妈妈的耳朵了。要不，你先去肖雨然那边，至少在那，还能听到完整的音乐。”

宁秀佩不信邪，可她坚持没一会，竟然有昏昏欲睡的感觉，她想以后如果失眠的话，就让秦放歌来弹这个，保证能迅速催眠。

她就警告了他几句，让他不要骄傲自满，得意