第七十四章 Reborn(1/2)

演奏重新开始，这一次，加入贝斯，乐曲顿时变得饱满起来。 x ２３ u

弹奏过程中，李源只有一个感觉：爽！

不得不说，天才就是天才，李虽然没看过曲谱，甚至连完整的曲子都没听过一遍，但是配合的恰到好处，一把通常无法成为主角的贝斯，硬是弹出了血肉和灵魂。

更重要的是贝斯，贝斯，贝斯。

重要的话说三遍，李源完全想不到，钢琴才子居然还会弹贝斯！

一把贝斯，体现的不只是李的多才多艺，还有他对音乐的准确把握。

《reborn》这首曲子，是日本老牌音乐人山下达郎为《解忧杂货店》日版电影创作的，后来收录在电影原声专辑中。

专辑中有好几个版本，李源刚刚演奏的是流行乐版，那个版本中起到画龙点睛作用的恰恰是贝斯。

正是因为有了贝斯，钢琴和吉他的旋律才得以无缝融合在一起，略显混乱的节奏也和谐起来。

一曲奏罢，李的话终于多了些。

“弹得还行。”

用四个字对李源的表现做出总结，李又对沈竹音说：“弹得不错，曲子写的也很棒。”

沈竹音礼貌的说道：“谢谢，不过这首曲子是他写的。”

她说着指了指李源。

李看了眼正在发呆的李源，惊讶的问道：“他写的？”

李源看上去有些呆。

你问原因？原因就是李对沈竹音的那句评价。

沈竹音不清楚李一句“弹得不错”意味着什么，李源却知道那句话的分量。

要知道李的钢琴水平可是王者段位的，因而被冠以“琴键上的王子”称号，论钢琴演奏，年轻一辈中也只有郎朗、李云迪等少数几人能与之相较。

何况以这家伙的性格，断然不会假意称赞别人，他说沈竹音弹得不错，那就是真的很棒了。

李源发呆的时间有点长，没听清李说了什么，等他回过神来，发现李正用一种古怪的眼神盯着他看。

“怎么了？”李源问道。

“这首曲子是你写的？”李问道。

“嗯。”李源脸皮够厚，说起谎来脸不红心不跳。嘛，非要自欺欺人的话，这首曲子是在记忆的基础上改编的，只能算借鉴吧？

好吧，李源觉得自己还能再无耻一点。

“不是纯音乐吧？有歌词吗？你想表达什么？”

李连着问了三个问题，一口气十三个字，让李源有些受宠若惊。

“歌词我没想好，这次只打算录伴奏，我写了一个小说……”

李源把小说中的关于林朗也即原作中的松冈克郎的故事讲给李听。

这段故事是原作中非常经典的一段，故事是这样的

鱼店老板的儿子松冈克郎立志成为歌手，为此他大学没有上完就选择了辍学，并且放弃了继承家里的鱼店。

然而，克郎的音乐之路并不顺利，在回老家参加长辈葬礼那段时间，他给杂货店老板写了咨询烦恼的信。

夹在“梦想”与“现实”之间无从抉择的克郎最后在杂货店老板（实际上是三个未来的年轻人）的建议和父亲的开导下，克郎最终选择了坚持梦想。

几年下来，依旧不受赏识的克郎前往孤儿院“丸光园”作慰问演出，孩子们对他的演出都很陶醉，只有一个女孩对他的表演不理不

睬。克郎表演了所有可能让她喜欢的歌曲，但都没有效果，最后，他表现了自己创作的《reborn》，没想到女孩突然表现出了兴趣，更主动跟他搭话。

当天晚上，孤儿院因为线路老化突发火灾，危急关头，留宿在孤儿院的克郎冲进火场，救下了女孩的弟弟，自己却不幸遇难。

再后来，女孩成了歌星，《reborn》也成了她的保留曲目，通过她的演唱变得广为流传……

……

当然，上面说的是原作的剧情，在李源改编的版本中，有些地方做了调整。

比如说鱼店变成了菜店，克郎变成了林朗，时间地点等也有改变，至于主要情节，则在合理的前提下尽可能保留下来。

严格说来，这段故事也是小说中改动最小的部分。

……

李源讲完故事，说道：“你问我想表达什么，我想表达的，大概就是梦想与勇气吧……”

李听完，沉默了一会儿，说道：“很精彩的故事，小说出版以后，我一定会看。”

他顿了顿，说道：“说说这首曲子吧，应该不止一个版本？”

“是的。”李源点头道：“我准备了两个版本，一个是流行乐版，一个偏乡村摇滚。”

李源说着，把口琴固定到口琴架上，配合着简单的扫弦，吹奏起来。

口琴和吉他，是乡村摇滚的黄金搭档，鲍勃迪伦最擅长此道。李源前世直到上了大学，才第一次看到鲍勃迪伦的“现场”当然，是在网上，立即惊为天人，从此开始学吹口琴。

顺带一提，有人说鲍勃的音乐是民谣，需要指出的是，摇滚其实是个复杂的音乐体系，诸如民谣、电音、流行乐、重金属等等，其实都是音乐元素，元素固然存在差别，大体都可归为摇滚行列。

也只有在中国，在会把摇滚和“噪音”简单的归为异类。

……

一边弹吉他一边吹口琴，并不是件容易的事，李源出了好几次错，不过最后还是完整演奏下来。

表演完，李源有些忐忑的问道：“怎么样？”

原以为李会各种冷嘲热讽，没想到他认真的点了点头，说道